El director de Smile quería que la película de terror se sintiera como un “ataque de pánico sostenido”

Este año, el cine de terror ha dado un vuelco al público, y el género parece liderar cada dos semanas con una serie de excelentes estrenos. Sin embargo, se puede decir que ha dado una amplia vuelta de campana de una manera poco convencional; el espíritu tranquilo y contemplativo de Los crímenes del futuro le quitó el protagonismo a las históricas películas de terror corporal de David Cronenberg, Bodies Bodies Bodies consiguió ser muy hilarante a la vez que extrañamente sombrío, y Jordan Peele cometió una anarquía de género con Nope, fusionando temas de ciencia ficción, thriller y western en su tercera entrega.

En resumen, el terror parece haber salido adelante por otros méritos que no sean el puro factor miedo, y aunque estos casos no marcan un declive en el género, tampoco hay que avergonzarse de suspirar por una película que ponga el sistema nervioso a tope.

Parker Finn es el debutante en la dirección y la mente maestra de Smile, la última película de terror de 2022, que acaba de llegar a los cines hoy mismo. Según todos los indicios, Smile ha sacudido la sensación de seguridad del público con cada visionado, en gran parte gracias al entregado reparto de la película, los temas de pesadilla y la capacidad de Finn para no perder nunca de vista su objetivo.

El objetivo en cuestión, como reveló en una entrevista con Entertainment Weekly, era aterrorizar de verdad al público, y una gran parte de ello consistía en asegurarse de que los espectadores conectaran con el protagonista de la película.

“Quería hacer algo que fuera profundamente aterrador y que se sintiera como un ataque de pánico sostenido de principio a fin. Quería que la historia, la parte dramática, se basara en ella para que el público se preocupara por el personaje y la acompañara en su viaje cuando todo empezara a intensificarse”.

Para aquellos que quieran perder el sueño, Smile está actualmente en los cines.